第四百八十二章 壹周的偶像

　　“剛開始當然要請有名氣的人，宣傳嘛，少不了的。但是這個節目的定位要和其他偶像參與的節目不同。”
　　易浩彥同意鄭亨敦的意見，這也是娛樂節目的必然選擇，但他要表達的不是這個意思。
　　“亨敦哥也知道的，其他綜藝節目中，節目的主旨內容才是最重要的部分，偶像是來增光添彩的，主次分明。
　　“但是這個新節目要想有所突破其實可以換壹種思路，以偶像本身為主，內容都圍繞偶像的特質展開，讓節目為偶像服務，而不是偶像為節目服務。”
　　“聽起來有點像偶像訪談節目？”
　　金誌浩大概理解了壹點。
　　“不能僅僅是訪談，訪談節目很多，形式也大部分都壹樣。新節目只做訪談是不行的。”
　　劉在石作為經驗豐富的綜藝人，對這部分很了解。
　　“在石哥說得對，不會只做訪談，還是要做成壹個棚內綜藝。”
　　鄭亨敦點點頭。
　　“訪談節目形式比較單壹，即使有壹些遊戲環節，總體形式還是以談話為主，這樣局限比較大。畢竟偶像年紀都很年輕，這些孩子們不壹定很會表達自己，而且能說的內容受限於職業限制也比較窄，其實不利於MC去展開，況且偶像工作內容也差不多，想要做出彩很不容易。”
　　“亨敦哥說得很對，但其實還可以再突破壹點，剛剛的思路裏面還有壹些傳統綜藝節目的思維。”
　　易浩彥笑著給出了自己的意見。
　　“什麽意思？”
　　知道這個少爺水平的劉在石聽了很感興趣。鄭亨敦也露出了認真的表情。
　　“談話節目的確對偶像來說有限制，有些內容不能說，有些成員不太會說話，那些都是實情，但那其實是用傳統的綜藝節目標準來要求偶像，和其他節目壹樣，要求偶像好看，會說話，能做綜藝反應，放得開。其實可以有不同方式的。”
　　男孩興致勃勃地舉例。
　　“比如在石哥之前的《家族誕生》就很特別。這個節目裏，在農村幹活其實才是主要內容，會不會說話，會不會做綜藝效果，甚至長得好不好看都不是最重要的。”
　　“那種方式我這個節目弄不了。”
　　鄭亨敦有些無語。
　　“又是室外綜藝，又有強大的MC團隊，我這個小節目怎麽可能做到？”
　　“不是要照搬，只是舉個例子證明節目的對嘉賓的要求和標準是根據定位來決定的，可以很靈活。”
　　易浩彥笑著擺擺手，表示自己不是那個意思。
　　“亨敦哥剛才也說，有些偶像成員不擅長說話，這是實情。偶像不是搞笑藝人，上節目不會說話的成員壹定存在，但是這樣的人就沒有魅力了嗎？
　　“顯然不是的！沒有魅力的人，公司不會安排出道。現在偶像市場已經是組合的時代了，粉絲們的要求越來越多，口味也千奇百怪，經紀公司推偶像組合不就是為了滿足市場上粉絲們的各種需求嗎？那麽能出道的人，壹定是有自己獨特魅力的，至少經紀公司是這麽認為。
　　“那我們這個節目，就需要把這些偶像的魅力挖掘和展示出來，這才是這個節目區別於其他偶像類節目的獨特之處。”
　　“雖然聽起來有點道理，但是太寬泛了，有沒有實際的例子？”
　　金誌浩顯然沒聽明白。
　　“呵呵，誌浩哥，這個其實和偶像職業的變化有關。”
　　男孩看其他兩位MC也若有所思，索性說得更具體壹些。
　　“韓國的偶像模式和日本的傑尼斯很像，是壹種流水線的造星模式，賣點是人設。但是不同之處在於，韓國偶像其實更像是偶像歌手，對唱歌和跳舞的實力要求更高。很多的偶像其實可以說就是唱跳歌手。
　　“但是這些年的發展，有些趨勢已經越來越明顯。即使強調唱跳實力，但其實偶像賣人設才是核心，唱歌跳舞只是展示和宣傳人設的壹種成熟的方式和平臺。
　　“除了唱歌跳舞、演戲、主持、綜藝也是展示偶像特質的平臺。但這些年來，從效果和影響力來說，綜藝節目的成功崛起，讓綜藝成為偶像除了唱跳之外，另壹個必須學習和爭奪的平臺。
　　“以Wonder girls和少女時代為例，少時的綜藝能力就明顯強於WG，某種程度上說，少時的建隊理念要比WG更符合時代的潮流。隊裏有Sunny，秀英這樣的MC好手，還有泰妍、允兒、Tiffany和侑莉這樣的多面手，這種人員組合就很利於孝淵和Jessica這種‘綜藝神經刀’的發揮，而像徐賢那樣性格古板無趣的成員，也可以在成員的幫助下展示自己的特點。所以少時無論上什麽綜藝，都可以做出很好的效果，這對整個組合的發展是有利的。”
　　這壹番對兩個韓國標誌性女子組合的分析讓兩個MC都連連點頭。
　　“其實少時這種建隊理念某種程度上是壹種回歸偶像本質的思想體現。”
　　易浩彥繼續說著。
　　“商業偶像的本質就是討人喜歡，人設就是壹種討人喜歡的設定。長得漂亮，唱歌好，跳舞好，當然有人喜歡，可畢竟不可能人人都具備這樣的天賦和才華，不那麽漂亮的人就不討人喜歡了嗎？
　　“不是這樣的。唱跳和外貌只是壹種形式而已，其他特質也可以很討人喜歡，吸引粉絲關註。比如綜藝能力，會搞笑，擅長說話，也可以吸引粉絲的關註，這些已經在綜藝節目的崛起過程中得到證明。
　　“那麽按照這種思路繼續延伸，是不是還有其他特質也可以成為吸引粉絲喜愛的點呢？在日本，AKB模式就把這種理念用到了極致，那些唱跳不專業的偶像壹樣獲得了粉絲們的追捧。我認為在韓國也是可以借鑒的。這也是亨敦哥這個節目應該做的事情。”
　　易浩彥強調了壹下自己的觀點。
　　“現在新出的偶像組合都有分工，基本都參考了少時的模式。大概都有這幾類：長得好看的，擅長舞蹈的，擅長唱歌的，還有擅長綜藝的。這些擅長的部分當然是要在節目裏展示的部分，但這種模式化的設定，粉絲們可能平時都看膩了。其實還可以做得更細致壹些。
　　“這部分我覺得從正反兩個方向入手，讓粉絲們看到平時看不到的東西。比如，擅長跳舞的成員，可以嘗試提高舞蹈難度；而不怎麽會說話的成員，上節目可能就會尷尬，這種尷尬MC處理好了就是吸粉的點等等……”
　　說著說著，易浩彥發現鄭亨敦居然掏出手機開始記錄起來！這讓他哭笑不得。
　　“阿尼，亨敦哥，我就是隨便說說，只是舉個例子，妳可以再和節目組仔細商量的。”
　　“我覺得妳說得很好，剛才那個具體的建議就很不錯，繼續說。”
　　小胖壹臉認真，顯然也是看到了這種思路帶來的突破，開始催促著。
　　“其實我覺得這個節目要把自己定位成為服務偶像的平臺，讓通常地位不高的偶像在節目裏產生家人壹樣的歸屬感，MC不是發號施令的角色，而是成為幫助偶像們成長的朋友。
　　“不會說話沒關系，不會做節目也不重要，只要肯努力，來到這裏的偶像就壹定能找到展示自己的機會。
　　“只要做到這壹點，哪怕只依靠粉絲的支持，這個偶像節目也可以做出很好的成績。因為現在女團盛世的到來開啟了韓國偶像屆新壹波的繁榮期，政府也會支持K—Pop的這種繁榮，不斷增長的粉絲市場就是節目最可靠的支持者。
　　“在這種市場潮流下，節目只要站穩定位就可以有壹塊自己獨有的市場受眾，成功也是必然的。”
　　雖然只是隨便說說，但易浩彥宏觀與微觀相結合的思維方式，讓他的分析非常全面。涉及了政策導向，偶像市場的現狀，組合模式的特點，以及相應的市場需求。
　　簡單地說，粉絲想看什麽，偶像需要宣傳什麽，節目就做什麽。只要把握好這兩點就可以了。
　　“呀，不愧是在石哥推崇的人，真的厲害！”鄭亨敦眼神已經完全變了。
　　“浩彥有興趣加入我們節目嗎？不用投資，來玩玩就行。”
　　“哈哈呀！我就說讓妳來這裏不會錯！還提什麽投資！這哪是錢的事情。”
　　劉在石笑著呵斥小胖，隨即說了浩彥要找節目實習的事情。
　　“哦，這個簡直求之不得啊！那就這麽說定了，浩彥壹定要來我的節目。”
　　小胖現在笑容滿面，儼然有些迫不及待。
　　“那就麻煩亨敦哥了，這個節目現在籌備得怎麽樣了？我需要準備什麽嗎？”既然要加入，易浩彥也希望能發揮壹些作用。
　　“已經差不多了，定在7月首播，差不多還有壹個月時間，妳直接來就行。今天說的東西我們還需要再細化，落實到節目的具體環節中需要時間，估計首播是來不及改了。不過我們這節目很小，我作為MC也有足夠的話語權，我們可以邊做邊改進，以後壹定會越來越好。”
　　“嗯，節目有名字了嗎？”
　　“有，名字是《壹周的偶像》。”